2015年4月25日，中国美术家协会党委副书记、秘书长徐里，河北省文联副主席、省美协主席祁海峰，广东省美协驻会副主席王永等多位知名书画家来到我院考察交流，廖榕就董事长及院领导陪同参观了院图书馆展览厅正在举行的《物·悟——柒人联展》。

此次展览由中国美术家协会广东创作中心、华商学院艺术系共同主办，展出了艺术系教师乌日图、吕华斌、黄功翔、李森、张会锋、侯兆丰、盛一生7人的35幅画作。作品的题材丰富、风格迥异，却都围绕着“物·悟”的展览主题：“物”具体而形象，给人最直观的视觉感受；“悟”则是对“物”的沉思与感悟，它穿破“物”的迷惘与表象。

艺术系主任乌日图提出“投入自然怀抱，创造美好图画”的创作理念，其创作热情在自然风景写生过程中得以激发。他的作品以自然物象作为主题引导，为大家呈现出远山苍翠、绿原无垠、碧空如洗、纤云如烟、生机盎然的自然美景。同样以自然风景作为描绘对象，绘画基础教研室主任吕华斌的作品更侧重于主观情感的表达。在题为《故里》的作品中，静谧的田园风光隐喻着作者理想中的家园，表现出人们对逝去的美好生活追忆和人与自然和谐共处的牧歌式生活的向往。通过视觉强化与心理暗示的手法来表现“物·悟”的主题，是黄功翔老师作品《红黄蓝》的特色。他用色彩的对比来强化生活中常见的浴缸这一物象，唤醒我们对洗浴行为的记忆，暗示沐浴不仅能洗去身体与心灵的污垢，还能涤除人们的主观欲念、成见。浴缸藏污纳秽，却又涤除玄鉴，引诱观者对圣洁进行思考。李森老师的系列作品通过瞬间凝固的影像画面表现主题，“惚兮恍兮，其中有象；恍兮惚兮，其中有物”，模糊不清的画面勾起观者对真实、虚无、瞬间、永恒、怀念、遗逝乃至生命意义的思索。在张会锋老师的作品中，我们看到了他对传统文化的关注。他把汉民族的古文字作为“物·悟”的切入点，以“图画”代替“书写”，用西方技法展现中国传统文化，通过古今中外文化的对话与交流，进而思考文化的承继与弘扬问题。侯兆丰老师擅用抽象的几何符号来呈现多义的内涵。《破碎的记忆》系列表现的是对混乱记忆的映像，残缺的圆、黑色的十字、白色的三角等符号这些元素在他的画面中突兀而又谐和，这些个性化的符号具有超现实的象征意义。盛一生老师以独特的视角探索人的精神世界，带有内心自省的意味，他的作品极具内在的张力，对抗、冲突跃然纸上。他的肖像画系列更是如此：粗狂的线条，压抑的躁动，撼动着观者的眼和心，唤起观者对心灵迷失问题的关注，进而沉思、反省。

《物·悟——柒人联展》的教师们以“深入生活，高于生活”的态度创作，注重突破固有程式，展现画家个人对情感、文化、自然的自我思考。他们的作品是对艺术语言个性化的实验探索成果，是对“物”的概括与提炼，是“悟”过之后留下的痕迹。本次展览以独特的面貌呈现了高校艺术类教师的专业素养，让我们更好的了解了这群默默耕耘的教育者们。